Il Metaverso: è questa misteriosa realtà la nuova frontiera della moda?

Di:
Eleonora Saylon
Data:
13 aprile 2022

Il Metaverso. Probabilmente ne hai sentito parlare nell'ultimo anno. Questa nozione nebulosa che ha ispirato il nuovo nome di Facebook, Meta, è stata un argomento di discussione popolare sin dal suo rebranding nell'ottobre 2021. "Metaverso" è attualmente una parola d'ordine nel mondo della tecnologia e negli affari e nella finanza (ultimamente anche nel settore della moda) regni. Come altre parole d'ordine, la sua definizione è un po' confusa, ancora dibattuta e influenzata dagli obiettivi di chi la usa. Ma proviamo a fare un po' di chiarezza e a farci un'idea di cosa sia questo misterioso Metaverso e che ruolo ricopra nel settore della moda.

Il termine è stato coniato per la prima volta da Neal Stephenson nel suo romanzo distopico cyberpunk del 1992 Snow Crash . Il metaverso di Snow Crash è uno spazio di realtà virtuale 3D ampiamente utilizzato nel suo futuro immaginario, una distopia del 21° secolo. Tale spazio virtuale è descritto come un mercato che circonda il pianeta in cui gli immobili virtuali possono essere acquistati e venduti e in cui gli utenti che indossano occhiali per realtà virtuale (un dispositivo che copre completamente gli occhi e consente di immergersi in un'esperienza 3D) abitano avatar 3D (il figura che rappresenta la persona all'interno della realtà virtuale) di cui possono scegliere l'aspetto e le caratteristiche. Questi tre aspetti (un’interfaccia di realtà virtuale, proprietà digitale e avatar) sono ancora elementi importanti nei moderni concetti del metaverso.

Tuttavia, nessuno di questi è fondamentale per il concetto. In termini ampi possiamo dire che il metaverso è un’arena virtuale graficamente ricca con un certo grado di rispecchiamento con la realtà in cui le persone possono lavorare, giocare, fare acquisti, socializzare e fondamentalmente fare tutte le cose che le persone amano fare insieme nella vita reale. . Ma così come era difficile immaginare cosa sarebbe stata l’Internet del 2020 nel 1982 (e ancora più difficile comunicarlo a chi non l’aveva mai nemmeno provata), non esiste un modo univoco e definitivo per descrivere il metaverso. Ciò che possiamo fare è identificare i suoi attributi principali.

Il Metaverso, pensiamo, sarà:

  1. persistente: ciò significa che non si “reimposta”, “mette in pausa” o “termina”, ma continua semplicemente indefinitamente
  2. sincrona e dal vivo: sarà un'esperienza viva che esiste in tempo reale per tutti
  3. un’economia pienamente funzionante: gli individui e le imprese saranno in grado di creare, possedere, investire, vendere ed essere ricompensati per una varietà di “lavori” che creeranno “valore” riconosciuto da altri
  4. illimitato nel numero di utenti
  5. dare un senso di presenza individuale: questo nuovo spazio significa sentirsi come se fossi davvero lì, e sentire come se anche le altre persone fossero davvero lì con te.

Ma ora lasciamo da parte tutte queste cose geek e concentriamoci sulla parte più interessante: cosa significa questa rivoluzione virtuale per l'industria della moda? Come sta interagendo la moda con questa nuova realtà?

Innanzitutto il settore della moda non è del tutto nuovo all’interazione con gli ambienti digitali. La maggior parte degli investimenti dell'industria della moda nel metaverso sono passati finora attraverso le "skin" dei videogiochi, che sono fondamentalmente i diversi articoli cosmetici con cui i giocatori possono equipaggiare il proprio avatar nel gioco, qualcosa come un outfit (un business da 40 miliardi di dollari all'anno). A proposito). Le skin sono un'opzione sufficientemente a basso costo (e persino sostenibile!) per consentire alle aziende grandi e piccole di coinvolgere la comunità di gioco attenta alla moda e i possessori di NFT (Non Funtable Token) desiderosi di spendere la propria valuta in modi nuovi e innovativi. Ne possiamo vedere un esempio nella collezione Balenciaga Autunno 2021, realizzata in collaborazione con il videogioco Fortnite per creare una serie di "skin" per i personaggi del gioco. Balenciaga è ora citato dagli esperti del metaverso e dai colleghi della moda come l’attuale principale innovatore ed è diventato anche fonte d’ispirazione per altri marchi che stanno ora annunciando progetti simili.

Poiché sembra che la realtà digitalizzata e virtualizzata stia diventando sempre più naturale, se non la nuova normalità. Ciò potrebbe significare che dovremo costruire residenze e vestirci nella realtà virtuale così come nel mondo reale, sia per incontrare gli amici, andare a lezione o partecipare a riunioni di lavoro. L’industria della moda potrebbe aver trovato in questo la sua prossima pentola d’oro. I clienti possono già personalizzare i propri avatar in mondi virtuali come Horizon Worlds e Decentraland (si tratta di metamondi, contenuti nel metaverso, così come all'interno di Internet ci sono molti siti web).

Ma la moda digitale nel metaverso non si limita all’abbigliamento per avatar. Puoi posare con abiti virtuali per le immagini sui feed dei social media o indossarli nelle riunioni Snapchat o Zoom. Puoi indossare un abito da cravatta nero per un incontro di lavoro quando in realtà indossi solo una maglietta, o pubblicare una foto su Instagram di una giacca di lusso che non è mai stata toccata nella vita reale. La moda virtuale viene venduta in vari modi, tra cui piattaforme di gioco, immagini digitali, film in realtà aumentata e persino NFT (Non Funtable Token). C'è anche una fiorente sottocultura della moda in crescita, che include la progettazione digitale e la modellazione di abiti del mondo reale, il caricamento di disegni di abbigliamento del mondo reale e digitali sulla blockchain (in modo che questi file possano essere venduti come NFT) e persino abiti digitali resi su reali. persone.

Ma c’è di più, l’abbigliamento digitale può essere un modo per superare tutte le problematiche legate alle pratiche sostenibili nella filiera dell’industria della moda: poiché non devi produrre fisicamente nulla questa nuova realtà potrebbe essere più priva di sprechi, e rinnovabile con molto minori costi ambientali e di manodopera rispetto al settore del fast fashion. A causa del suo basso impatto ambientale, la moda digitale attrae il pubblico più giovane (in particolare la Gen Z, nota per sostenere e investire in abbigliamento rispettoso dell’ambiente).

Per designer, aziende di vendita al dettaglio di moda e consumatori, il metaverso sta davvero aprendo possibilità illimitate. Sarà una grande opportunità per designer e marchi più piccoli ed emergenti poiché sarà più accessibile rispetto al mondo fisico della moda e renderà loro più facile entrare nel mercato, poiché non avranno bisogno di materiali costosi , o grandi budget, ma basta avere accesso a un computer con internet e competenze di modellazione 3D.

Cosa ne pensi? Tutto questo vi sembra ancora un po’ surreale e folle? Oppure è davvero il Metaverso la nuova frontiera della moda?